Los mejores 9 consejos de composición fotográfica por Steve McCurry

Por FreeJpg Editor


Posted on 2016-06-03


El ser humano cuando percibe una imagen suele hacerlo de una determinada forma y en un determinado orden; además, existen ciertos aspectos en una imagen que ayudan a captar en general la atención del cerebro y que suelen evocar ciertas sensaciones o sentimientos.

Cuando se compone una fotografía que pretenda ser algo más que una instantánea de un hecho, es decir, cuando se pretenden transmitir sensaciones o resaltar ciertos mensajes con una fotografía es preciso conocer cómo funcionan estos mecanismos de la percepción del ser humano de cara a aplicar las técnicas oportunas para transmitir lo que deseamos. En cierto modo, se puede decir que la composición es como un lenguaje subliminal para transmitir sentimientos a través de las imágenes.

Algunos elementos con los que se puede jugar en la composición son:

•La atracción de la atención hacia el centro de interés, el motivo de la imagen.

•La textura y sensaciones de tacto que puede evocar la imagen.

•La forma y el volumen de los objetos, así como la sensación de profundidad de estos en la escena.

•El contraste como elemento de atracción y resalte: contraste en el tono, el tema, los motivos,...

Para trabajar estos elementos, para modelar y transmitir mensajes en este lenguaje visual, el fotógrafo tiene a su disposición múltiples herramientas:

•Encuadre del motivo y su entorno

•Colocación de los objetos dentro del encuadre

•Enfoque total o selectivo

•Perspectiva y ángulo de la toma

•Iluminación de la escena

 

En este videotutorial veremos 9 consejos de composición fotográfica, basados en el trabajo de Steve McCurry. 

 

 

FUENTES:

Wikipedia.

Cooph .